Một tác phẩm nghệ thuật độc đáo đã được giới thiệu tại Vườn Yerba Buena, San Francisco vào thứ Tư tuần này. Khác với nhiều tác phẩm nghệ thuật thông thường, công chúng được mời đến chiêm ngưỡng và thậm chí là đi trên tác phẩm này cho đến khi nó biến mất.
Tại khu vực thảm cỏ rộng lớn của Vườn Yerba Buena, nghệ sĩ Saype đã thực hiện các động tác nhảy múa và sử dụng bình phun công nghiệp để vẽ nên những mảng màu lớn trên bãi cỏ vừa được cắt tỉa.
Nghệ sĩ người Pháp-Thụy Sĩ này đã từng thực hiện những màn trình diễn tương tự trên nhiều thảm cỏ danh tiếng thế giới, tạo ra hình ảnh những cánh tay đang nắm chặt nhau, tượng trưng cho một chuỗi kết nối toàn cầu. Ông đã vẽ những tác phẩm tương tự trước các kim tự tháp ở Cairo, tháp Eiffel, trên một chiếc sà lan ở Venice, Ý, và trên một thảm cỏ ở Minneapolis. Dự án này, mang tên Beyond Walls, đã bắt đầu từ năm 2019.
“Tôi đã vẽ nên một bức tranh rằng nghệ thuật có thể kết nối mọi người vượt qua sự khác biệt, vượt qua rào cản ngôn ngữ,” Saype chia sẻ. “Tôi yêu ý tưởng rằng nó có thể giúp mọi người tạo dựng những cây cầu kết nối.”
Trước khi trở thành nghệ sĩ, Saype từng làm y tá. Kinh nghiệm đối mặt với sự sống và cái chết trên công việc đã thôi thúc ông tìm kiếm một phương tiện để thể hiện nỗi đau buồn, tình yêu và sự kết nối. Ông bắt đầu vẽ trên vải, rồi trên tường, và sau đó thử nghiệm với các tác phẩm trên cỏ.
“Đối với tôi, điều đó thật đẹp,” Saype, hiện đang sống ở Thụy Sĩ, cho biết. “Bởi vì tôi có studio lớn nhất thế giới, đó là thiên nhiên.”
Để thực hiện tác phẩm, Saype đã tham khảo các bản vẽ phác thảo trên lưới để xác định vị trí phun sơn. Bãi cỏ được đánh dấu bằng các cọc nhỏ. Ông cho biết loại sơn mình sử dụng là hỗn hợp thân thiện với môi trường gồm phấn và than củi, được một trong hai thành viên trong đội của ông pha chế tại chỗ.
Trong khi thưởng thức nhạc rap qua tai nghe, Saype di chuyển nhịp nhàng, kéo ống phun và bước đi uyển chuyển trên bãi cỏ để vẽ. Gần đó, Đài phun nước MLK rầm rộ, với bối cảnh là các tòa nhà cao tầng của SFMOMA và Trung tâm Nghệ thuật Yerba Buena.
“Tôi muốn liên kết tác phẩm nghệ thuật của mình với lịch sử của địa điểm này,” ông nói, liếc nhìn quanh những tòa nhà cao tầng bao quanh.
Saype bắt đầu dự án bằng cách vẽ hình ảnh những cánh tay nắm chặt trước tháp Eiffel. Tại Ai Cập, ông đã phải chiến đấu với gió để vẽ lên những đụn cát bay lượn trước các kim tự tháp. Ở Venice, ông vẽ trên một chiếc sà lan được kéo vào Kênh đào Lớn, khiến giao thông trên tuyến đường thủy nhộn nhịp này bị đình trệ trong một giờ.
Tại Vườn Yerba Buena, San Francisco, Saype bắt đầu vẽ vào sáng thứ Hai và hoàn thành vào tối thứ Ba. Vào thứ Tư, nghệ sĩ đã tổ chức một buổi lễ khai mạc, với những người tham dự nắm tay nhau mô phỏng tác phẩm, tạo thành một chuỗi người.
Hàng rào bảo vệ tác phẩm đã được dỡ bỏ, và nghệ sĩ mời mọi người đến chiêm ngưỡng và thậm chí là bước đi trên tác phẩm với nhiều lớp sơn đen và xám, tạo cảm giác chiều sâu.
“Tôi yêu khoảnh khắc đó bởi vì đối với tôi, tác phẩm nghệ thuật không còn thuộc về tôi nữa mà thuộc về mọi người,” ông nói.
Vòng đời của tác phẩm nghệ thuật này rất ngắn ngủi, sẽ bị bào mòn và biến mất trong khoảng 10 ngày. Tuy nhiên, nó sẽ còn sống mãi trong những bức ảnh chụp từ drone và những hình ảnh từ các tầng cao của Metreon. Và cuối cùng, Saype hy vọng nó sẽ còn mãi trong tâm trí mọi người.
“Tôi hy vọng những ký ức về tác phẩm và hình ảnh sẽ vượt xa chính tác phẩm nghệ thuật,” ông chia sẻ trước khi quay trở lại công việc vẽ của mình. Theo tin từ NBC Bay Area.
