Triển lãm độc đáo mang tên “Noguchi to Asawa: Designing Postwar America” đang diễn ra tại Barnes Foundation ở Philadelphia, giới thiệu các tác phẩm của sáu nghệ sĩ gốc Hoa Kỳ gốc Nhật có tầm ảnh hưởng trong giai đoạn sau Thế chiến II. Các tác phẩm này định hình thẩm mỹ của nước Hoa Kỳ giữa thế kỷ 20, theo lời bà Cindy Kang, người phụ trách triển lãm.
Bà Kang nhấn mạnh rằng nhiều nghệ sĩ này đã từng trải qua giai đoạn bị giam cầm trong các trại tập trung sau Thế chiến II. “Thật đáng kinh ngạc khi những điều tuyệt đẹp lại có thể nảy sinh từ hoàn cảnh đó,” bà chia sẻ.
Với 84 tác phẩm được trưng bày, triển lãm bao gồm các mảng như “Nghệ thuật phụ trợ” (Minor Arts). Một trong những điểm nhấn là chiếc bàn đầu tiên của George Nakashima làm ra sau khi rời trại giam ở Idaho và chuyển về Pennsylvania. Tác phẩm này, theo lời bà Kang, “hiện thân cho hành trình ly tán và tái định cư của ông.” Isamu Noguchi cũng góp mặt với tác phẩm “My Arizona”, gợi nhớ cảnh quan sa mạc của các trại giam.
Các nghệ sĩ trẻ hơn, như Leo Amino (nhà điêu khắc) và Kay Sekimachi (nghệ sĩ sợi và thợ dệt), đã phát triển kỹ năng của mình ngay trong các trại tập trung. Ruth Asawa gây ấn tượng với các tác phẩm điêu khắc treo làm từ dây kim loại, cùng với Neil Fujita, nhà thiết kế đồ họa nổi tiếng với các bìa album nhạc jazz và áp phích phim.
“Noguchi to Asawa: Designing Postwar America” là một phần quan trọng của lịch sử Hoa Kỳ, giới thiệu những đóng góp nền tảng của các nghệ sĩ này cho nghệ thuật Hoa Kỳ. Triển lãm kéo dài đến ngày 10 tháng 1 năm 2027 tại Barnes Foundation.
